Gloria! (Margherita Vicario)
Yarışmadan eli boş dönen “Gloria” filmi, tarihi film ve müzikal türleri arasında ustaca hareket ediyor. Seyirciyi 18. yüzyıl Venedik’ine götüren film, dini bir müzik okulunda eğitim gören bir grup genç kızın ilginç öyküsünü anlatıyor. Bu okuldaki kız öğrenciler sadece orkestra şefleri tarafından eziyete uğramakla kalmıyorlar, aynı zamanda ağır işlerde çalışmak zorunda bırakılıyorlar. Papa’nın ziyareti ve orkestra şefinin yeni bir eser bestelemesi için baskı altına girmesiyle, yaşadığı hayal kırıklığı daha da artıyor ve ne yazık ki bunun acısını yine öğrencilerden çıkarıyor.
Öğrenci Teresa’nın fortepianoyu keşfetmesi film için bir dönüm noktası olur. Gizli yeteneğiyle, bando şefinin Papa için bestelemesi gereken dini müzikten tamamen farklı, yeni ve canlı bir müzik doğaçlamaya başlar. Teresa, kendisine şarkı söyleyerek eşlik eden öğrenci arkadaşlarıyla birlikte tamamen yeni bir müzik türü yaratır. Bu çatışma Mozart ve Salieri arasındaki rekabeti anımsatır. Mozart, kilisenin kısıtlamalarından kurtulmak ve yeni müzikal yollar keşfetmek isteyen özgür ruhun simgesiydi. Zahmetsizce ve katı kurallara bağlı kalmadan harika eserler besteliyor gibiydi. Buna karşılık Salieri geleneklere ve kiliseye sadık kalmış, yavaş ve özenli bir şekilde beste yapmış ama asla Mozart’ın olağanüstü kalitesine ulaşamamıştır. Benzer şekilde filmde de, Teresa ve öğrenci arkadaşları ile özgürlüğü, kendiliğindenliği ve yaratıcılığı temsil ederken, orkestra şefi geleneksel, planlı ve sıkıcı olanı simgeler.
Böylece “Gloria” dönem filmi ve müzikalin ilginç bir karışımını sunuyor. Pitoresk çevre, görkemli kostümler ve müzik okulundaki yaşam şiirsel görüntülerle yansıtılıyor. Zaman zaman, kızların müziğiyle birkaç dakikalık bir müzikal sahne göstermek için hikaye kesintiye uğruyor. Film müzikal hayranlarını tam olarak tatmin etmeyebilir ama aynı zamanda iyi dengelenmiş bir karışım sunduğu için normalde bu türe mesafeli yaklaşan kimseyi de soğutmayacaktır.
A Traveler’s Needs (Hong Sang-soo)
Hong Sang-soo’nun filmlerinin Berlinale’ye abone olduğu ya da belki de Berlinale’nin onun filmlerine abone olduğu düşünülebilir: üst üste beşinci kez festivalde bir filmi gösteriliyor ve bu kez “A Traveler’s Needs” ile Jüri Büyük Ödülü’nü kazanarak yarışmada yer alıyor. Önceki filmlerinde olduğu gibi Sang-soo’nun yönettiği, yapımcılığını üstlendiği, kurgusunu yaptığı, görüntülerini çektiği ve müziklerini bestelediği film, muhtemelen sadece Sang-soo’nun filmi olduğu için festival tarafından hoş görülen, son derece düşük bir stil ve düşük görüntü kalitesiyle sonuçlanıyor. Her zamanki Kore’li oyuncularının yanı sıra bu kez Isabelle Huppert de başrolde.
Filmin konusu da beklediğiniz gibi minimalist. Huppert’in canlandırdığı Iris, bir Kore kasabasındadır ve para kazanmak için herhangi bir eğitim almadan özel Fransızca dersleri vermeye karar vermiştir. Ancak filmin en komik unsuru olan ilginç yeni bir yöntem icat etmiştir. Bir dili öğrenirken, restoranda sipariş vermek ya da yol sormak gibi alışılagelmiş diyalogları öğrenerek değil, doğrudan en derin duygularımızı ifade eden karmaşık cümleleri öğrenerek başlamamız gerektiğine inanmaktadır. Bu hedefe ulaşmak için günlük hayatını iki öğrencisiyle geçiriyor, onlara müzik çaldırıyor ve duygularını İngilizce olarak ayrıntılı bir şekilde soruyor. Daha sonra öğrencilerinin cevaplarını Fransızcaya çeviriyor, onları biraz daha şiirsel bir şekilde formüle ediyor ve kartlara yazıyor. Öğrenciler daha sonra, en içten duygularını Fransızca olarak ifade edene kadar kartları tekrar etme görevini üstlenirler. Koreli öğrenciler çoğu zaman duygularını dilsel olarak ifade edemedikleri için bu yöntem genellikle absürt sonuçlara yol açıyor. Ne yazık ki film, bu küçük esprilerle seyirciyi birkaç kez güldürmekten öteye gidemiyor. Bu, son yıllarda minimalist bir olay örgüsüne sahip olan ama yine de edebiyat ve film yapımı üzerine felsefi düşünceler içeren diğer Sang-soo filmlerine (“The Novelist’s Film” ve “In Water”) kıyasla bir gerileme olarak beliriyor.
Ancak en büyük gizem, neden bu küçük filmin festivalin en önemli ikinci ödülünü aldığı ve diğer önemli filmlerin (“Sons”, “La Cocina” ve “My Favorite Cake” gibi) eli boş bırakıldığıdır.
Matthias Kyska
Othon Cinema 
Yorum bırakın